Cal McCrystal
Cal McCrystal www.calmccrystal.com
Se preparó artisticamente en la Real Academia Escocesa de Música y Drama, y además con Philippe Gaulier y Pierre Byland. Ha trabajado extensivamente de actor en televisión, teatro, películas y radio. Sus créditos por su trabajo de guionista y director incluyen Let the Donkey Go (última dirección), I Am a Coffee y Horses for Courses para Peepolykus; dos giras para Cambridge Footlights, AutoBoosh y The Mighty boosh, el que ganó el Premio Perrier por ser Mejor Comedia de Estreno y que actualmente está en su tercera temporada de éxito con la BBC; Stiff (que ganó un Premio Total Theater) y Cooped para Spymonkey; Fever! The Peggy Lee Story y Music to Watch Boys by para Kate Dimbleby; Loot de Joe Orton y Kafka’s Dick de Alan Bennett en el Teatro Derby; The Bubonic Play y Hello Dalai para Piggy Nero; The Specialists para el trio de cuerdas cómico Pluck; The Joy of Wine y I, Lear para The Black Sheep; Curtain Raisers con Chris Green en Tate Britain; The BBQ Burlesque para Just for Laughs, Montreal; The Glories of Gloria para Mooky; Jack and the Beanstalk, Cinderella & Dick Whittington en el Corn Exchange, Newbury; y espectáculos en el Festival Fringe de Edimburgo para Gavin and Gavin, Population 3, Mel and Sue, Alice Lowe y los Combridge Footlights. Fue director de comedia para Borat cuando fue anfitrion de los Premios MTV de la Música Europea en 2005 en Lisbon. En 2002, se juntó con Cirque du Soleil. Es director de comedia/guionista para las rutinas clown en Varekai, Solstrom y el cabaret erótico, Zumanity – Another Side of Cirque du Soleil en Las Vegas. Actualmente, trabaja en proyectos nuevos para Pluck, Chris Green y Ricardo Napoleao. Cal acaba de dirigir la segunda temporada de comedy Cuts de Granada TV. Su versión en película de The Bubonic Play esta en la postproducción.
Cal McCrystal www.calmccrystal.com
Trained at the Royal Scottish Academy of Music and Drama and with Philippe Gaulier and Pierre Byland. He has worked extensively as an actor in television, theatre, film and radio. His writing and directing credits include Let the Donkey Go (final direction), I Am a Coffee and Horses for Courses for Peepolykus; two major tours for Cambridge Footlights; AutoBoosh and The Mighty Boosh, which won the Perrier Award for Best New Comedy and which is now in its third hit BBC TV series; Stiff (which won a Total Theatre Award) and Cooped for Spymonkey; Fever! The Peggy Lee Story and Music to Watch Boys By for Kate Dimbleby; Joe Orton’s Loot and Alan Bennett’s Kafka’s Dick at the Derby Playhouse; The Bubonic Play and Hello Dalai for Piggy Nero; The Specialists for the comedy string trio Pluck; The Joy Of Wine and I, Lear for The Black Sheep; Curtain Raisers with Chris Green at Tate Britain; The BBQ Burlesque for Just for Laughs, Montreal; The Glories Of Gloria for Mooky; Jack And The Beanstalk, Cinderella & Dick Whittington at the Corn Exchange, Newbury; and shows at the Edinburgh Festival Fringe for Gavin and Gavin, Population 3, Mel and Sue, Alice Lowe and the Cambridge Footlights. He was comedy director for Borat as host of the 2005 MTV European Music Awards in Lisbon. In 2002 he joined Cirque du Soleil. He is comedy director/writer for the clown routines in Varekai, Solstrom, and the erotic cabaret, Zumanity – Another Side of Cirque du Soleil in Las Vegas. He is currently working on new projects for Pluck, Chris Green, and Ricardo Napoleao. Cal has just finished directing series 2 of Granada TV’s Comedy Cuts. His film of The Bubonic Play is in post production.
Adriana Duch
Adriana Duch. Directora artística / Actriz.
http://adrianaduch.blogspot.com
Originaria de la Ciudad de México. Se forma como actriz en la ciudad de Xalapa, donde realiza estudios de licenciatura en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, con maestros como Alicia Martínez y Abraham Oceransky.
En México ha trabajado como actriz de teatro con directores como Alicia Martínez, Germán Castillo, Abraham Oceransky y, en Francia, con Daniel Bedos. En Montreal participó en la serie de televisión Solstrom del Cirque du Soleil, bajo la dirección de Cal McCrystal.
Se ha especializado en la Máscara teatral, colaborando con el maestro Jean- Marie Binoche en los espectáculos “Juan Volado” y el unipersonal “La venganza de las margaritas”; para la realización de este último, recibió una beca de Jóvenes Artistas Ejecutantes del FONCA. Con ambos espectáculos ha realizado funciones en numerosas ciudades del país y del extranjero como: Cuba, Colombia, Venezuela, Perú, Francia y Estados Unidos.
Ha incursionado en la dirección escénica con espectáculos de Máscara como “Historias alucinadas” y “Ser o no cerdo”; éste último con el apoyo del programa Jóvenes Creadores del FONCA. Además trabaja como profesora en las Facultades de Teatro y Danza de la Universidad Veracruzana.
Desde hace algunos años combina su labor como actriz con la de gestión, producción y promoción de los proyectos y espectáculos en los que participa. Sus producciones más recientes son el espectáculo unipersonal “El ruido del agua dice lo que pienso”, basado en relatos tradicionales del mundo y dirigido por Jean- Marie Binoche, con el que se ha presentado en diferentes foros de México, y “Cállate” espectáculo de teatro Clown dirigido por Cal McCrystal.
Adriana Duch. Art Director / Actress. http://adrianaduch.blogspot.com
Born in Mexico City, she trained as an actress in Xalapa where she studied a degree in the Theater School of the Universidad Veracruzana with professors Alicia Martínez and Abraham Oceransky.
She has acted with several directors in Mexico: Alicia Martínez, Germán Castillo, Abraham Oceransky, and in France with Daniel Bedos. In Montreal, she participated in Cirque du Soleil’s TV show Solstrom, directed by Cal McCrystal.
She has specialized in theatrical Mask and worked with Professor Jean-Marie Binoche in “Juan Volado” and the one-person play “La venganza de las margaritas”; for the latter, she received a Young Performing Artists scholarship from FONCA. She has presented both shows in several cities in the country and abroad like: Cuba, Colombia, Venezuela, Peru, France, and the United States.
Her stage direction experience includes Mask shows like “Historias alucinadas” and “Ser o no cerdo”; the latter was funded by FONCA’s Young Creators program. She also teaches in the Theater and Dance Schools of the Universidad Veracruzana.
For several years now, she has been directing, producing, and promoting the shows she acts in. Her latest productions are the one-person show “El ruido del agua dice lo que pienso”, based on traditional tales from around the world and directed by Jean-Marie Binoche, which has been presented on different stages in Mexico; and Cállate, a Clown play directed by Cal McCrystal.
Adrián Vázquez
Adrián Vázquez. Actor.
Nace en la ciudad de Tijuana B. C. donde inicia su carrera como actor en 1993 y trabaja con directores como: Hebert Axel (1993-2000), Ugo Palaviccino (1996 y 2000), Claudia Villa (1998 y 2002), Edward Coward (2001), J.J. Luna (2002) y Daniel Serrano (2003). Es egresado de la Licenciatura en Teatro por la Universidad Veracruzana (U. V.). En Xalapa trabaja como actor con los directores Adriana Duch, en “Ser o no cerdo”, “He ahí el concurso” y “La selva de Don Juan”; Rodrigo Carrillo Tripp, en “La lección de Eugene Ionesco”; Fernando Yralda, en “El asesinato de Desdemona”, versión libre de Otelo de Shakespeare; Martín Zapata, en funciones especiales de “El insólito caso del Sr. Morton”; Carlos Converso, en “Atracciones S.A.”; y Bryant Caballero, en la obra “Un torso, mierda y el secreto del carnicero”. En el 2005 estrena su ópera prima como director con la dirección y adaptación de la obra “Una foto…?” de Eduardo Rovner, la cual representa a la U. V. en el XIII Festival de Teatro Universitario organizado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Esta obra se hace acreedora a los reconocimientos de Mejor Actuación Masculina y Mejor Dirección Escénica. Además, ha escrito y dirigido los unipersonales “No fue precisamente Bernardette” y “Los días de Carlitos”. En 2007 adapta y dirige la obra “Dulce Caridad” (Sweet Charity) para el Taller de Teatro Musical de la Universidad Veracruzana.
Adrián Vázquez. Actor.
He was born in Tijuana, Baja California, where he began his acting career in 1993 with directors like: Hebert Axel (1993-2000), Ugo Palaviccino (1996 and 2000), Claudia Villa (1998 and 2002), Edward Coward (2001), J.J. Luna (2002), and Daniel Serrano (2003).
He graduated in Drama at the Universidad Veracruzana. He worked as an actor in Xalapa with the following directors: Adriana Duch in “Ser o no cerdo”, “He ahí el concurso”, and “La selva de Don Juan”; Rodrigo Carrillo Tripp in “La lección de Eugene Ionesco”; Fernando Yralda in “El asesinato de Desdemona”, free version of Shakespeare’s Othello; Martín Zapata in special performances of “El insólito caso del Sr. Morton”; Carlos Converso in “Atracciones S.A.”; and Bryant Caballero in “Un torso, mierda y el secreto del carnicero”.
In 2005, he presented his first work as a director with the direction and adaptation of Eduardo Rovner’s “Una foto…?”, which represented the Universidad Veracruzana in the XIII University Theater Festival organized by the Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). This play received awards for Best Male Acting and Best Scene Direction. He also wrote and directed the one-person plays “No fue precisamente Bernadette” and “Los días de Carlitos”.
In 2007, he adapted and directed “Sweet Charity” for the Musical Theater Workshop at the Universidad Veracruzana.
Esperanza Mozo
Esperanza Mozo. Actriz y bailarina.
Originaria del puerto de Veracruz. Inició sus estudios en la Escuela de Bellas Artes en Veracruz y más tarde continuó estudiando profesionalmente en las Facultades de Danza y Teatro de la Universidad Veracruzana. Posteriormente estudió durante seis años en la escuela del Teatro Studio T, dirigida por el maestro Abraham Oceransky. Ha formado parte de diferentes compañías de teatro y danza como: Teatro T, Tablas y Diablas, Rumbamba, Veracruz Afro Mestizo, ORI y Jarocho.
Ha participado como actriz en las películas: “Los lugares obscuros” de Agustín Monreal, dirigida por Emilio Cantón (video TV); “Bonampak la ciudad perdida”, dirigida por Raúl Cotla; “Lolo”, dirigida por Francisco Athié (ópera prima del CCC); “La novia del lago”, dirigida por Fabrizio Prada y en el cortometraje “Nimbe”, dirigido por Naolí Vinaver.
Se ha formado con diferentes maestros y directores de teatro como: Jean-Marie Binoche, Abraham Oceransky, Alicia Martínez, Teresa Ammon, Pilar Caro, Rafael Degar, Julio Castillo, Francisco Beverido, Margarita Pavia y Daniel Prieto, con quienes ha realizado diferentes montajes.
Desde hace 5 años es integrante de la compañía internacional Jarocho y de la compañía Veracruz Afro Mestizo; además participa como actriz en el espectáculo “Cállate” de la compañía Operación Clown.
Esperanza Mozo. Actress and dancer.
Born in Veracruz, she started her studies at the School of Fine Arts in Veracruz and later continued with her professional training in the Dance and Theater Faculties of the Universidad Veracruzana. Subsequently, she attended Teatro Studio T School, directed by Abraham Oceransky, for six years. She has been member of several theater and dance companies like: Teatro T, Tablas y Diablas, Rumbamba, Veracruz Afro Mestizo, ORI, and Jarocho.
She acted in the movies: “Los lugares oscuros” by Agustín Monreal, directed by Emilio Cantón (video TV); “Bonampak la ciudad perdida”, directed by Raúl Cotla; “Lolo”, directed by Francisco Athié (CCC’s first work); “La novia del lago”, directed by Fabrizio Prada; and the short film “Nimbe”, directed by Naolí Vinaver.
She has trained with different theater teachers and directors like: Jean-Marie Binoche, Abraham Oceransky, Alicia Martínez, Teresa Ammon, Pilar Caro, Rafael Degar, Julio Castillo, Francisco Beverido, Margarita Pavia, and Daniel Prieto, with whom she staged different plays.
She has been member of the international Jarocho company and the Veracruz Afro Mestizo company for five years now; she also acts in Operación Clown’s show “Cállate”.